中国皮影艺坛的“梅兰芳”（图）--文化

    在新中国的皮影艺坛上，有一个被誉为皮影界的“梅兰芳”的著名皮影旦角演唱艺术家，他就是曾经多年担任河北省唐山皮影剧团团长的高荣杰先生。

    高荣杰是昌黎县滦河沿岸的高庄人。1915年，他出生在高庄村的一个农民家庭，自幼受父母影响，爱好演唱皮影戏。14岁时，他在高庄马氏学校读了几年小学以后，离开家乡到滦河对岸的会里镇（原属昌黎，今属乐亭）张老纪影棚拜师学唱旦角。当时，学徒期一般为两年，但他仅一年就出了徒，并被孙老照影棚聘为主角。他演唱的旦角音调异常优美，一登台就崭露头角，成为皮影界的后起之秀。不久，他又被乐亭县王印亭影棚邀为主演。后来，他被本县有名的富豪马洪图在昌黎城里建立的“乾利堂”皮影戏班高薪聘为领班，开始到东北的长春、沈阳等地演出，引起了很大轰动，尤其是他演唱的旦角，深受广大影迷欢迎。

    高荣杰在成名之后，仍然虚心好学，拜名旦小李紫兰为师，掌握了非常精湛的皮影旦角演唱技巧。他表演的旦角，不管是闺门旦、青衣，还是花旦、刀马旦，演唱得都性格异常鲜明，各种人物的音容笑貌，通过他的精心刻画，均表现得惟妙惟肖，不落俗套。他对艺术精益求精，力求自己的旦角唱腔既朴实无华，又能扣人心弦。为了唱好旦角的悲调，他曾在清明时节到坟地倾听各种不同妇女的哭声，进而加以提炼，融化到自己的唱腔之中。他既注意音韵的美感，又注意对人物感情的表达，力求达到炉火纯青的程度。

    东北解放前后，高荣杰带领“乾利堂”皮影戏班常驻沈阳演出，直到1952年夏天才带班回到昌黎。他返回家乡时，昌黎县城已经成为唐山专署驻地，文化事业比较发达，皮影观众颇多。高荣杰带领的皮影戏班在昌黎城关演出后，很快受到家乡群众的钟爱，受到地委和专署领导的重视。1952年10月，高荣杰带领的皮影戏班被唐山专署文化科接管，改编为唐山专区实验皮影社，高荣杰被任命为社长。1955年4月，全国木偶皮影会演在北京举行，唐山专区实验皮影社由高荣杰领衔主演的皮影戏《邵玉兰救夫》在会演中引起强烈反响；他在表演剧中主角的艺术形象时，在采用传统影调“还阳调”、“路途悲”的基础上，创出新调“拉韵”，以摇曳微颤的拖音，形神兼备地表现了剧中人邵玉兰精疲力尽救出丈夫时的感情。为此，他被各地的行家里手誉为“皮影界的梅兰芳”。1956年4月，他加入中国戏剧家协会；同年10月，加入中国共产党。1959年，唐山专区实验皮影社随地委和专署迁往唐山市区后，改建成唐山皮影剧团，高荣杰被任命为团长。1960年1月22日至2月9日，全国第二届木偶戏皮影戏观摩会演在北京举行，高荣杰率领唐山皮影剧团演出了新编大型神话剧《火焰山》，开了采用现代科技手法表演神话题材的皮影戏的先河。

    在长期的艺术实践中，高荣杰一直对自己的表演艺术精益求精，采取比较严谨的科学态度。多年间，不管是多熟的影卷，在每次演出前，他总要先读咏一遍，经过充分准备才登台上演。他反对那种全靠即兴演唱，信口吟诵的作风。以往唱皮影戏时无定腔定谱，但他的唱腔都是经过仔细推敲，精心设计而固定成为一定格式的。为了更准确、深刻地体现影戏内容，他经常登门求教，请影卷编写者讲解主题、人物、词意。高荣杰的唱、念功非常扎实，他对各种唱腔都有很深的研究。在20世纪60年代初，对已近绝响的老腔“游阴调”，有人行腔近似“平调”，有人唱得又近似“悲调”，很难辨出“游阴调”的真面貌；而高荣杰演唱的这段唱腔，则钉是钉，铆是铆，泾渭分明，特色突出。

    高荣杰在先后担任唐山专区实验皮影社社长和唐山皮影剧团团长期间，非常重视对青年演员的培养，常常亲自担任教学工作，恨不得把自己的全部艺术尽快地传给下一代。他在教学时严肃认真，一丝不苟，常用手拍着大腿一板一眼地传授，直拍得每条裤子的膝盖上部都发了白。十几年间，受他亲传的学员有30多名。

    1966年秋天，高荣杰在“文革”风潮起来以后，仍坚持进行教学。他因脑溢血病突发，猝然死于课堂之上。他去世时，年仅51岁。